simbie | (no subject) (Reply)

Watch on YouTube

Не ролик, а просто праздник для ушей! Замечательный канал, очень рекомендую.

Эмбиент - один из важнейших современных стилей музыки. Как бы кто к нему ни относился.

Чуток подушню.

Про тональности, восприятие интервалов. Дело в том, что пифагоров строй по звучанию отличается от привычного нам равномерно темперированного (см. клавиатуру фортепиано). В разных строях одни и те же интервалы звучат и воспринимаются по-разному, потому что октава делится на части неодинаково. Терции в пифагорейском ни разу не равны терциям в хорошо темперированном и других строях, потому и считались диссонансами. Ещё были, к примеру, натуральный (модификация пифагорейского) и среднетоновый строй (к подвидам которого относят и равномерно темперированный). На самом деле строев больше, звучат все немного иначе. В пифагорейском и других строях наблюдается постоянное смещение, так что с движением вверх унисона с теми же нижними нотами не будет. И квартово-квинтовый круг не сойдётся.

Окраска разных тональностей лучше слышна не в знакомом нам равномерно темперированном строе (хотя и там тоже). Принципы настройки музыкальных инструментов были разными. Опирались то на чистые квинты, то впоследствии на терции. В результате одни и те же созвучия от разных нот звучали по-разному, потому что некоторые интервалы были увеличены за счёт других, т.к. нужно всё уложить в одну октаву. Другие числовые соотношения, не пифагорейские - отсюда и другое звучание. А какие-то созвучия в определённых тональностях просто резали слух. И перенести (транспонировать) мелодию из одной тональности в другую было нельзя.

Над этим долго работало не одно поколение теоретиков музыки и мастеров. Широко распространился более "послушный" хорошо темперированный строй благодаря И. С. Баху после выхода его "Хорошо темперированного клавира". Там всё прекрасно во всех тональностях.

Итак, раньше те же произведения звучали иначе. Представляете? Одни ноты, но другой подход к настройке инструмента - и пожалуйста. Писали пьесы ведь именно под возможности тогдашних инструментов. Более того, некоторые классические музыканты, работающие с историческими инструментами, вообще терпеть не могут равномерно темперированный строй, он для них слишком ровный, вылощенный, безликий. Тот же Арнонкур об этом писал. Зато квартово-квинтовый круг сходится, потому что где-то что-то "подрезано" у чистых интервалов. Но среднестатистическое ухо этого не слышит (и ладно). Тема очень обширная, не мне, любителю, пытаться что-то нормально объяснить в рамках поста, вот честно. Жаль, что в музыкальных школах ей уделяют очень мало внимания (если вообще упоминают).